山水诗中，往往将人文景致作为自然风光的附庸；而在散文游记中，人文景致却是重要的组成部分。白居易此诗醉心山水，又着眼灵迹。不仅对寺院描摹工细，而且笔下佛子，仙真、神龙、高僧、名画、法书纷至沓来，大大丰富了山水诗的内容。诗人对一片石的佛家传说，王子乔的得道仙祠、吴道子画、褚遂良书都一笔带过，而对画龙堂的神龙听法、写经僧的鸽群协力等富于神话色彩的传说却是笔下生花、绘声绘色。笔墨详略浓淡，安排十分得当。
  曲终奏雅，篇末明志，是山水诗结尾的惯常写法。诗中写景洋洋一千余言，为普通山水诗的数十倍篇幅，结尾抒情，向往野情逸趣、厌倦尘世俗务，也占据一百四十字之多，宣泄无遗。
  诗歌按照时间顺序，以游山过程贯串始终，又不时间以人文景致、穿插心情感受，题材丰富多彩，致使叙事、抒情、写景浑然一体，构成散文化的山水诗，诗化的山水游记。
  诗歌结构，从游山到游毕抒怀，首尾完整，井然有序。但于严整中时见腾挪起伏。后三月之游程即重加组合，并无严格时间线索。全诗或详或略，重点突出。同是山行，上山详而下山略；同是自然风光，详于前而简于后、详于实而疏于虚；同是寺院庙宇，则突出观音堂；同是人文古迹、则突出画龙堂、写经僧。行文挥洒变化、疾徐有致，结构可谓疏密有致，收放自如。
  诗中刻画形象，色彩鲜明、姿态横生，新境叠见。或宏阔如“拂檐虹霏微，绕栋云迴旋，赤日间白·3544·《唐诗鉴赏大典》
  雨，阴晴同一川”，或奇异如“风从石下生，薄人而上搏。衣服似羽翮，开张俗飞骞”，或飞动如“扪萝蹋樛木，下逐饮润猿。雪迸起白鹭，锦跳惊红鳣”，或静谧如“日月光不透，绿阴相交延。幽鸟时一声，闻之似寒蝉”，搜幽探微，戛戛乎独造。
  全诗洋洋洒洒一百三十韵，一千三百字，不落窠臼，不生硬拚凑，造语妥贴，颇见诗人深厚的艺术功力。就句法而言，于大量平常句式中，间以散文句法。如“元和九年秋，八月月上弦”、“若岁有水旱”、“　造物者何意”、“或铺为慢流，或激为奔湍”，都立异于一般的二、二、一句式，平中见拗，调节音律，腾挪有致。就字法而言，诗中用字偶见生僻，但通篇不以艰涩奥衍取胜，而以圆转晓畅见长。清人刘熙载评白诗用字“用常得奇”，实非虚言。看似平常，却是苦心经营，大巧若拙。如“树木多瘦坚”写形得神、“韵若风中弦”天趣自得、“眼界吞秦原”的大胆想象、“白珠垂露凝、赤珠溶血殷”静态动写，俯拾皆是。
  清人赵翼举以此诗与韩愈《南山诗》相比较，赞之曰：“层次既极清楚，且一处写一景物，不可移易他处，较《南山诗》似更过之。”（《瓯北诗话》）
  宴　散
  白居易
  小宴追凉散，
  平桥步月迴。
  笙歌归院落，
  灯火下楼台。
  残暑蝉催尽，
  新秋雁戴来。
  将何还睡兴，
  临卧举残杯。
  白居易诗鉴赏
  青年时代曾以兼济天下为己任的白居易，慷慨创作了大量为民请命，使权贵显臣“变色”、“切齿”、“　扼腕”的新乐府诗。因触动了权贵的利益，在仕途上遭到了接二连三的打击后，他被迫选择了全身避害、乐天安命的“中隐”之路。穆宗长庆四年，五十三岁的白居易开始谋求分司东都的闲职。到文宗大和三年，终于如愿以偿，太子宾客分司东都的诏令颁发了。省分知足的白居易自此不再以政事为念，终日以诗酒弦歌为乐。在洛阳度过了他的晚年。于是大量“皆寄于酒，或取意于琴，闲适有余，游乐不暇”的闲适诗代替了讽喻诗。《宴散》一诗正作于这个时期。
  白居易分司东都后，在洛阳的履道里和新昌坊购置了私宅，并有园林胜景，过着闲适的生活。在《自题小园》一诗中说：“亲宾有时会，琴酒连夜开。”可见家居小宴接连不断。《宴散》诗写的就是一次平常的家庭宴会。“小宴追凉散，平桥步月迴”，这次小宴，正值夏秋之交的一个夜晚，宴会之时，残暑未尽。宴散之后，诗人送走客人，信步庭园，踏着月色，身受着习习的凉风，分外怡人。诗人尽情地领略着这凉爽的秋气。踏着美丽的月色，才觉得今晚的小宴结束得正是时候，似乎是“追凉”而散似的。不然，错过了此时此刻的良宵美景，岂不是太可惜了。
  一个“追”字，道出了诗人宴散步月平桥，沉浸在这新秋之夜的惬意心情。
  然而这一夜的小宴又是十分成功的，气氛是融洽而热烈的，宾主都共同度过了一个愉快而难忘的夜晚，因此诗人在平桥闲步时，宴会的盛况、宴会结束时“笙歌归院落，灯火下楼台”的动人情景，不断地浮现在诗人的脑海里。白居易十分爱好音乐，他曾亲手谱制过不少乐曲，包括《霓裳羽衣曲》这样的大型乐章，同时还能弹琴吹笙，指挥乐队。分司东都后，他蓄养有不少的乐妓，组成一支不小的乐队。赵翼在《瓯北诗话》中曾说：“其家乐直可与宰相、留守比赛精美。”可见白居易的家乐是十分有名的，这夜的小宴必定也是笙歌缭绕、灯辉煌，气氛热烈，宴在酒酣宴足、尽兴而散的时候，笙歌虽然结束了，但它的余音似乎还回旋散落在院落之中，不绝如缕；仆人们举着灯火，送客人步下楼台的情景，还历历在目。诗人没有正面描绘宴会酒筵之丰盛，笙歌之优美，而是抓住宴散时的两个镜头，加以烘衬，宴会的盛况尽在其中了。欧阳修《归田录》载：“晏元献公（殊）喜评诗，尝云：‘老觉腰金重，慵便枕玉凉’未是富贵语，不如‘笙歌归院落，灯火下楼台’，此善言富贵者也。”可见这一联不愧为诗歌史上描绘富贵气象的典范，它尽弃金玉锦繡一类的庸俗字句，而以极其疏淡的笔墨，绘出了身居高位的白居易的富贵气象和赏心乐事。
  “残暑蝉催尽，新秋雁戴来”。暑尽秋来，蝉随着秋凉的到来，生命的时日将尽，抱树而鸣之声更切；新秋伊始，北雁结队南翔。诗人抓住这种时令和物候的变化特征，把夏去秋来的自然界变化表现得十分富于诗意，称残暑是急切的蝉鸣之声催促而去尽，新秋季节是群雁方引来。五言律诗以第三字为诗眼。
  这两句以“蝉”、“雁”二字为诗眼，不仅使这两个诗句本身意象生动，警策动人，而且照亮了全诗，深化了诗的主题和意境，加强了全诗的艺术感染力，因此魏庆之在《诗人玉屑》里将这两字作为“唐人句法”
  中“眼用实字”的范例。
  “将何还睡兴？临卧举残杯”。诗人在宴罢闲步时，伴随着明月而来的新秋凉意，诗人兴奋不已，似乎是他首先感受到了这种时令和物候的变化，这新秋的凉风，不仅吹散了诗人身上的“残暑”余热，也掀起了诗人心田秋水般的微澜，不知是喜还是悲，睡意全无。但夜已深沉，万籁俱寂，人们早已进入了梦乡，是该睡觉的时候了。于是诗人，为了今夜酣畅的一觉，又举起酒杯，独酌起来。
  诗名《宴散》，全诗就紧紧扣紧这个“散”字运笔，写宴散后的平桥步月，宴散的情景，宴散后置身于新秋凉爽之夜里的感受，宴散后临睡前的独酌，由“散”字始，以“散”字终。以极平淡的语言，从极平常的生活场景里，表现了诗人不同寻常的感受，透露出诗人极为闲适的心情，亲切自然，娓娓动人。
  晚秋夜
  白居易
  碧空溶溶月华静，
  月里愁人吊孤影。
  花开残菊傍疏篱，
  叶下衰桐落寒井。
  塞鸿飞急觉秋尽，
  邻鸡鸣迟知夜永。
  凝情不语空所思，
  风吹白露衣裳冷！
  白居易诗鉴赏
  月光如水，残菊傍疏篱，落叶飘零，塞鸿急飞，秋深夜静，寒气袭人，惟见诗人凝神遐思。此诗氛围清冷寂静，色彩皎洁幽丽，韵味清新隽永，通俗浅显，平易近人。
  历代诗家惯将白居易、元稹看成一个诗派，而以通俗归结。其实，元、白虽以通俗而驰誉诗坛，但他俩的气质、性格、兴趣、爱好、习惯、出身、经历不同，其诗风亦迥然有别。苏轼曾说：“元轻白俗。”
  （《祭柳子玉文》）所谓轻，并非轻薄、轻佻，而是轻浅、轻艳。它虽也尚俗，但色泽鲜丽，色彩斑斓，兼纤秾、繁缛之美；而白居易则崇尚一个淡字。因此元稹为艳俗，白居易为淡俗。元长于涂色，白擅于白描。清代诗评家田雯在《古欢堂集》中评：“乐天诗极清浅可爱，往往以眼前事为见得语，皆他人所未发。”所以，白诗的通俗是浅、淡、清，这与元诗的轻、浓、艳大不相同。白居易也直言不讳地称他自己“　诗成淡无味，多被众人嗤”（《自吟拙什因有所怀》）。淡，正是白诗的一大特点。它淡而有味，极有韵致。不仅如此，白居易不但宣称他的诗风崇尚一个淡字，同时，又公开地排斥一个艳字。但这种艳，并非绮丽、纤秾，而是一种淫靡之风，因此他在给元稹的诗序中声称他的诗“淫文艳韵，无一字焉”（《和答诗十首序》）。在写给皇帝的《策林》中，他也强调“删淫辞，削丽藻”。在白居易的诗中，虽偶见绮丽，但并不占主导地位。《晚秋夜》就是一首融通俗、绮丽于一体的佳篇。它的特点可用浅、淡、清、丽来概括。
  所谓浅，就是浅显通俗，琅琅上口，不饰典故，不用奥语；所谓淡，就是轻轻入之，淡淡出之，不着浓彩，不用艳词；所谓清，就是气氛爽利，清新明朗，不事雕琢，自然而然；所谓丽，就是容光焕发，天真纯净，文采斐然，姿容秀美。首联写宽广的碧空中，高悬着一轮明月，皎洁华美，静寂无声，把读者带入一个浩渺无垠、明媚清朗、宁静深邃的境界中。
  月下凝思，遥视太空，悠然神往，不禁寂从中来，忧思萦怀，然而对月无言，惟有形影相吊而已。在这里，诗人勾勒出了寂寞孤独的心境。这种心境与静谧的月夜在基调上是非常吻和的。颔联写菊花开放，论常理，秋菊独傲霜雪，孤芳孑立；但此时却是残菊花开，还依傍着稀疏的篱笆，可见凋谢之期已不远了。
  然而，尚可支撑些时日，至于衰老的梧桐，却已抵挡不住寒气的侵袭，叶子已纷纷凋零，飘落在寒井之上了。这里，以“花开”对“叶下”，“残菊”对“衰桐”，“傍疏篱”对“落寒井”，更渲染出一种凄寂寒冷的气氛。虽系写景，却暗寄着愁情，且与首联写的“　愁”字相呼应。颈联由植物转入写动物。塞外飞鸿，为了躲避寒冷的侵袭，疾速地飞过长空，由北向南，感到晚秋已尽；由于昼短夜长，邻居的鸡啼也推迟了。这里，以“塞鸿飞急”对“邻鸡鸣迟”，以“觉秋尽”对“知夜永”，以反衬晚秋夜的寒冷，从而把诗情深化到一个更新的境界。尾联又回到写人上来。这就是首联所写的“愁人”，他“凝情不语”，寂寞凄清。就在他思绪万千之际，萧瑟的秋风，阵阵吹来，拂在白露上，冷气袭人，衣不胜寒！全诗流畅爽口，通脱雅致，清淡幽丽，宁静悠远。
  俗与雅，没有明确界限，而是相反相成的。俗中出雅，雅中含俗，方为上乘。黄庭坚强调过“以俗为雅”（《再次杨明叔韵·引》），吴讷也注重“由俗入雅”（《文章辨体序说》）。而化俗为雅关键在于一个化字。唐代诗评家张为在《诗人主客图序》中将元稹看成是“上入室”者，而“以白居易为广大教化主”，即将元、白都视为登大雅之堂的著名诗人。可见雅，并不排斥通俗的。至纯的雅，往往古奥、凝重，而缺乏明了性和群众性；如雅中含俗、寓俗于雅、由雅返俗，则无俗的痕迹，却有俗的滋味，无俗的外形，而有俗的神韵。这种俗，是雅的极致，也是俗的极致。
  因为它已非纯粹的俗，而是含雅之俗，这就高于一般的俗。《晚秋夜》就是有雅有俗、雅俗共赏的杰作。
  正如清代诗评家叶燮在《原诗》中评论说：“白俚俗处而雅亦在其中。”
  编集拙诗成一十五卷，因题卷末，戏赠元九、李二十
  白居易
  一篇长恨有风情，
  十首秦吟近正声。
  每被老元偷格律，
  苦教短李伏歌行。
  世间富贵应无分，
  身后文章合有名。
  莫怪气粗言语大，
  新排十五卷诗成。
  白居易诗鉴赏
  元和十年（815）诗人白居易因在朝中直言不阿，作讽谕诗针砭时弊，触怒了权贵，从而遭谗被贬江州（今江西九江市